近日，数智创意与人文学院选派专业教师赴上海理工大学，参加“数智时代数字媒体与游戏艺术专业建设新范式”研讨会。本次研讨会聚焦人工智能、虚拟现实技术赋能下的艺术教育革新，集结同济大学、上海戏剧学院、山东工艺美术学院、山东艺术学院等多所高校专家学者，围绕游戏专业体系搭建、传统文化数字化创新、AIGC教学平台搭建、VR影像创作等前沿议题开展专题分享与交流研讨。我校参会教师全程认真聆听、积极交流探讨，收获大量专业建设新思路与实践落地经验。
数智创意与人文学院教师参会现场
研讨会上，山东工艺美术学院数字艺术与创意学院院长张光帅带来主题分享，系统介绍该校游戏艺术设计专业十余年发展历程。该专业2012年启动建设、2013年正式招生，2024年获批“游戏艺术设计”本科专业，现已建成本硕贯通的完整人才培养链条。该校构建“传统美育+AI技术”双轮驱动课程体系，在保留素描、色彩、游戏心理学等基础课程的基础上，自2023年起面向全学段增设《人工智能导论》《智能生存基础》课程，教学覆盖Stable Diffusion、ComfyUI等主流AIGC工具。依托校内潘鲁生民俗艺术馆2.3万件民俗藏品，院校将泥叫虎、蓝印花布、甲马绘画等民间传统艺术，结合盲盒、赛博朋克等现代潮流形式完成数字化创新转化，形成独树一帜的民俗游戏专业特色。
张光帅以传统民间游艺“升官图” 为案例，拆解其互动机制与传统价值内核，提炼出 “寓教于乐、传承文化基因、多元剧情设计” 的游戏创作准则，为传统文化融入数字艺术课堂提供了可落地、可借鉴的实践范本。
张光帅做主题分享
山东艺术学院数智艺术产业学院负责人孔令强围绕“人机协同”教学改革展开交流。该校创新开设微专业，面向全校非设计类学生开放招生，短期实训后组建实战项目组，承接AI广告、短剧视觉制作、影视数据标注等产业真实订单，半年产业创收超百万元，构建起兼顾艺术审美、AI建模、版权素养的“数字手艺人”培养模式。
孔令强提出，人工智能是高效创作工具，优质艺术作品的核心内核依旧依托创作者真实生活感知与情感表达。院校教学应适度压缩传统软件操作学分，扩充创意美学、艺术哲学类课程比重，推动数字艺术教育从单一技能教学，转向创意思维、审美能力综合塑造，该观点引发全场参会教师广泛共鸣。
孔令强分享教学改革经验
会议下半场，行业专家铁钟解读虚拟现实电影行业最新政策与教学落地路径。2025年3月，国家电影局将VR电影纳入独立影视分类，可申报龙标，标志VR影像行业正式规范化发展。他介绍“行进式VR”“坐观式空间影像”两大技术路线，并推介低成本教学方案：仅依靠全画幅相机、广角镜头、PICO头显即可搭建完整VR实训课堂。
现有传统影视专业的镜头语言、蒙太奇理论可无缝适配VR教学，学生大二掌握Unity引擎开发后，可对接米哈游、天美等头部游戏企业就业。同时，VR创作作品可直接参与金鸡奖XR影展、威尼斯、戛纳电影节XR单元等国内外顶级赛事，实现跳过省赛直通国赛、国际赛事的渠道优势，为学生成果展示、竞赛升学拓宽路径。
铁钟讲解VR影视教学路径
本次研讨会为我校数字媒体、动画及相关艺术类专业建设提供了全方位参考思路。参会教师表示，将充分吸收各校成熟办学经验，从三方面推进专业提质升级：一是深度挖掘荆楚本土文化资源，探索传统文化元素游戏化、数字化转化教学路径；二是迭代优化AIGC相关课程架构，跳出工具实操教学局限，重点培育学生审美判断力与原创创意能力；三是布局VR影视、空间影像新兴教学方向，紧抓行业政策红利与产业人才需求，丰富学生实习、就业选择。
下一步，我校将持续深化与国内顶尖艺术院校的交流合作，以人工智能、虚拟现实技术为抓手，持续推动数字艺术类专业高质量发展，着力培养兼具深厚文化底蕴、前沿数字创新能力的高素质应用型艺术人才。
